DOS MUJERES . DOS MIRADAS
Abril . 2007
MARIA CELINA DELL'ISOLA
Nacida en Junín (Bs.As.) reside en Mendoza desde los '80. Trabaja al óleo con espatulas, siendo su temas dominantes la figura humana y el retrato. Su preocupación por la situación actual de los pueblos originarios surgió a partir de los “festejos” del 5° Centenario del Descubrimiento de América, y encontró forma inicialmente con la serie “Los dueños de la tierra ... 500 años después”. Su temática se centro en los pueblos aborígenes - o lo que queda de ellos - con imagenes ya risueñas como las “Fiestas Patronales”, ya dramáticas, como “Mas allá la inundación”, o “La deuda interna”, que refleja el eterno y nunca satisfecho reclamo de los huarpes por la propiedad comunitaria de sus tierras.
“el espiritu de la tierra nutre la obra de María Celina Dell'Isola. No es solo una impregnación telúrica porque si, en su pintura laten acentosdel viracocha andino.
Formas de autoctonismos que están más allá de sus raíces folk. Renuncias y desamparos. Pueblos que festejan y hombres que asumen un destino burlado.
El aborigen hoy, los huarpes, sus tradiciones.
La síncopa sostenida y carnal de pueblos de la montaña que reclaman una deuda social.
Los dueños de la tierra....” “ Dell'isola pinta sus figuras anónimas alejándolas de casuales protagonismos. Están, existen, y dan su voz con alta dignidad, pero no sobresalen del plano pictórico en que los valores plásticos asumen un conciliado acuerdo.
Su lenguaje - ritmos de espatula precisos, paleta luminosa, composición de dinámicos planos ensamblados - posee la virtud de convocar sin disonancias...........”
Extracto de "la figura como paisaje" . Texto de jorge taverna irigoyen. Presidente de la academia nacional de bellas artes
Miembro de la Asoc. Argentina e internacional de criticos de arte.
AGUSTINA ABADÍA
Artista plástica y terapeuta ocupacional, nacida en la ciudad de Junín, Egresada de
la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón y de la Escuela Nacional de Terapia Ocupacional. Amplió su formación con los artistas Horacio D’Alessandro y Eduardo Medici. Fue editora y directora de la revista de artes visuales ALVERVERAS, el arte en el ojo.
Realizó diversas exposiciones individuales y colectivas de fotografía, pintura y objetos.
En los últimos años ha incorporado a su obra el desarrollo de piezas de arte para el
cuerpo, formándose en el área de joyería con la diseñadora industrial Marina
Molinelli Wells.
Desde hace tiempo trabaja con el concepto de la esencia, dando lugar al nacimiento de
ella, su personaje, su ser mujer en la obra.
Ella trasciende su propio ser mujer. Toma múltiples formas que circulan libres y
singulares por la obra.
Ella es esencia, a veces cuerpo.
Agustina Abadía diseña y construye piezas atemporales, únicas e irrepetibles, como
respuesta al deseo o necesidad de su personaje; así ella se acerca a lo corpóreo.
Conjugando sus profesiones de terapeuta ocupacional y artista plástica desarrolla un
programa de arte en el Hospital de Salud Mental de Mujeres “B. A. Moyano”, en
convenio con el Museo de Artes Plásticas “E. Sívori”, con el objetivo de (re)habilitar
física, psíquica y socialmente a mujeres internadas o en tratamientos ambulatorios.
Abril . 2007
MARIA CELINA DELL'ISOLA
Nacida en Junín (Bs.As.) reside en Mendoza desde los '80. Trabaja al óleo con espatulas, siendo su temas dominantes la figura humana y el retrato. Su preocupación por la situación actual de los pueblos originarios surgió a partir de los “festejos” del 5° Centenario del Descubrimiento de América, y encontró forma inicialmente con la serie “Los dueños de la tierra ... 500 años después”. Su temática se centro en los pueblos aborígenes - o lo que queda de ellos - con imagenes ya risueñas como las “Fiestas Patronales”, ya dramáticas, como “Mas allá la inundación”, o “La deuda interna”, que refleja el eterno y nunca satisfecho reclamo de los huarpes por la propiedad comunitaria de sus tierras.
“el espiritu de la tierra nutre la obra de María Celina Dell'Isola. No es solo una impregnación telúrica porque si, en su pintura laten acentosdel viracocha andino.
Formas de autoctonismos que están más allá de sus raíces folk. Renuncias y desamparos. Pueblos que festejan y hombres que asumen un destino burlado.
El aborigen hoy, los huarpes, sus tradiciones.
La síncopa sostenida y carnal de pueblos de la montaña que reclaman una deuda social.
Los dueños de la tierra....” “ Dell'isola pinta sus figuras anónimas alejándolas de casuales protagonismos. Están, existen, y dan su voz con alta dignidad, pero no sobresalen del plano pictórico en que los valores plásticos asumen un conciliado acuerdo.
Su lenguaje - ritmos de espatula precisos, paleta luminosa, composición de dinámicos planos ensamblados - posee la virtud de convocar sin disonancias...........”
Extracto de "la figura como paisaje" . Texto de jorge taverna irigoyen. Presidente de la academia nacional de bellas artes
Miembro de la Asoc. Argentina e internacional de criticos de arte.
AGUSTINA ABADÍA
Artista plástica y terapeuta ocupacional, nacida en la ciudad de Junín, Egresada de
la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón y de la Escuela Nacional de Terapia Ocupacional. Amplió su formación con los artistas Horacio D’Alessandro y Eduardo Medici. Fue editora y directora de la revista de artes visuales ALVERVERAS, el arte en el ojo.
Realizó diversas exposiciones individuales y colectivas de fotografía, pintura y objetos.
En los últimos años ha incorporado a su obra el desarrollo de piezas de arte para el
cuerpo, formándose en el área de joyería con la diseñadora industrial Marina
Molinelli Wells.
Desde hace tiempo trabaja con el concepto de la esencia, dando lugar al nacimiento de
ella, su personaje, su ser mujer en la obra.
Ella trasciende su propio ser mujer. Toma múltiples formas que circulan libres y
singulares por la obra.
Ella es esencia, a veces cuerpo.
Agustina Abadía diseña y construye piezas atemporales, únicas e irrepetibles, como
respuesta al deseo o necesidad de su personaje; así ella se acerca a lo corpóreo.
Conjugando sus profesiones de terapeuta ocupacional y artista plástica desarrolla un
programa de arte en el Hospital de Salud Mental de Mujeres “B. A. Moyano”, en
convenio con el Museo de Artes Plásticas “E. Sívori”, con el objetivo de (re)habilitar
física, psíquica y socialmente a mujeres internadas o en tratamientos ambulatorios.